【传承】创意七十二变,京剧喜闻乐见

作者:文化日照公众号:rzwgxj发表时间 :2018-11-08



京剧作为国粹艺术,如何适应时代发展,探索创新十分必要。在新时代,京剧用哪些创意方式重新焕发生命力?京剧如何改变古老的形象,吸引更多年轻观众?
创作手段
突破现代京剧音乐的“禁区”
艺术传承发展离不开人才的培养,京剧也不例外。相对于表演人才,京剧创作人才短缺的问题更加突出。中国戏曲学院党委副书记、张火丁京剧程派艺术传承中心主任徐超表示:“目前国家京剧作曲人才严重短缺,戏曲要得到全面发展,作曲家也是重要的一环。希望戏曲界出现更多作曲家、更多好作品,来支撑起戏曲事业的发展。”
程派传人张火丁的演出常常刚放票就被戏迷抢空,戏迷中还有不少年轻人,这被戏曲界誉为“张火丁现象”。而鲜少有人知道,张火丁新编代表作中多数脍炙人口的唱腔,皆出自万瑞兴的笔下。

张火丁的《梁祝》是“程腔张韵”的典型之作
万瑞兴是京剧琴师、国家一级演奏员。在师法传统的基础上大胆创新,万瑞兴所设计的唱腔独具风格。比如,在新编历史剧《梁祝》中,万瑞兴在“哭坟”一场中用古筝作为伴奏,展现出祝英台哀怨、悲凉的人物情感。在现代京剧《江姐》中,万瑞兴将传统板式“高拨子”“反二黄”“四平调”运用其中,同时吸收了昆曲、京韵大鼓甚至歌剧的音乐特点,演绎出《红梅赞》《绣红旗》《春蚕到死丝不断》等久经传唱的旋律。
“现代戏唱腔设计比传统戏难度更高,既要符合京剧程式,又要体现时代特色,同时要与人物的自身气质紧密相连。每一段声腔唱段,在旋律、节奏、板式上都有讲究,变化丰富。”万瑞兴表示。
在万瑞兴看来,京剧就是要出角儿、出戏。一部戏没有好的唱腔是不行的。京剧这一行一要有好的剧本,二要有好的唱词,三要有演员的二度创作,再加上好的舞美,才能打动观众。“至于灵感,都是从实践积累中来。我买了很多中外唱片学习,李斯特、贝多芬的唱片我都学,搞创作一定要多学、多练、多实践,没有捷径可走。”万瑞兴说。
尊重传统、勇于革新是万瑞兴的创作理念。出生于梨园世家的万瑞兴在将近30年的操琴生涯中,为张曼玲、刘长瑜、杜近芳、杨秋玲、李维康等演员操琴。张火丁这样评价她20年来的合作伙伴:“万瑞兴一生写出了太多优美动听的唱腔和音乐,他悉心打磨唱腔,从未停止过创作。不仅灵活运用西皮、反西皮、二黄、反二黄,还不断突破现代京剧音乐的禁区。”
12月10日,万瑞兴京剧作品演唱会将在北京保利剧院上演。在此次演唱会中,张火丁将献唱《江姐》经典唱段《红梅赞》《绣红旗》。演唱会囊括了万瑞兴早期创作的京剧《红色娘子军》《杨门女将》《嫦娥》《蝶恋花》《洛水伊人》中的优美段落,观众也将欣赏到程派京剧《白蛇传》《梁祝》《墙头马上》中脍炙人口的经典唱段。
表现形式
京剧跨界电影、音乐、时尚
中国戏曲学院院长巴图表示:“戏曲如何在流派艺术中注入自己的智慧,如何在传承创新中严丝合缝,如何推进梨园生态发展?创造性转化,就是要对包括京剧艺术在内的中华优秀传统文化,在理念、内容、形式上实现现代化转型,要把有价值的内涵、有生命力的表现形式改造转化,赋予新时代特质和现代表现形式。”
近年来,京剧创新呈现丰富多彩的业态与表现形式。比如,京剧与电影结合。10月11日,在日本举办的第五届京都国际电影节上,3D京剧电影《曹操与杨修》中曹操和杨修的扮演者尚长荣、言兴朋获得“京都国际电影节最受尊敬大奖”。电影《曹操与杨修》改编自上海京剧院于1988年创排的同名新编京剧经典剧目,讲述了三国人物曹操与杨修之间的故事。影片运用3D全景声电影技术,互动的视效和沉浸式的影音,收获大量戏迷和年轻观众的好评。历时3年打磨的这部京剧电影,让国粹在新的媒介中展现出新的可能。

3D京剧电影《曹操与杨修》海报
而京剧与时尚的结合,更是开创了京剧时尚化、国际化、现代化的路线。北京亮相文化传媒有限公司(以下简称“亮相文化”)将京剧与时尚、歌剧、舞蹈、时装等相结合,演绎全新跨界艺术。今年,亮相文化还进驻百年戏楼——北京前门天乐园,全新打造国粹京剧体验馆。京剧体验馆采用多维商业模式,集京剧演绎、主题餐厅、文化娱乐、衍生产品、京剧明星等于一体。亮相文化CEO马瑛瑛表示:“亮相文化致力于打造东方时尚的独立理念,让更多人了解和学习国粹。”
京剧创新,应在遵守京剧程式化、写意性表现规律的基础上,创造出体现当代美的表现手段。过去,梅兰芳曾借鉴河北梆子创出“南梆子”,形成“无戏不南梆”的局面;程砚秋受好莱坞影片《璇宫艳史》音乐的启迪创出《锁麟囊》二黄慢板的经典大腔——参透了酸辛处泪湿衣襟;裘盛戎、李慕良借鉴汉调《七擒孟获·仰面朝天一声叹》创出“我魏绛……”《智取威虎山》中的“这些兵”借鉴“我魏绛”……这些作品的创新不脱离京剧固有的板腔体大框架,无论怎么改革都不触动京剧的根基,正所谓“移步不换形、出新不出格”。
传播方式
京剧搭上综艺节目快车
弹幕直播、跨界大戏,线下讲座,因为独特的个人魅力,京剧名角王佩瑜如今成为京剧推广使者,成为年轻人的新偶像。王佩瑜是余派老生第四代传人,有着“梨园小冬皇”的美誉。“惊提、怒沉、喜展眉”,她在网络综艺秀里用7个字演绎京剧表情,吸粉无数。
王佩瑜上节目演唱流行音乐,一段《击鼓骂曹》演绎了京剧的摇滚范。在网络综艺节目《奇葩大会》中的亮相,让王佩瑜一个月内微博粉丝数量增长4万多。在豆瓣和知乎上,王佩瑜也是“热搜”对象。在跨界大戏《文图会》中,王佩瑜将传统相声《文章会》和京剧传统戏《赚历城》《张松献图》串联在一起,发布会由B站全程直播,王佩瑜的动图和各种表情包大受欢迎。

《奇葩大会》中,王珮瑜、蔡康永现场切磋《武家坡》。
王珮瑜扮的是老生,玩的却是时尚:直播、弹幕、广播、线下讲座,还办过京剧配吉他的清音会。她不遗余力地推广着京剧,推送经典唱腔。生活中她走的也是时尚路线:摄影、瑜伽、高尔夫、茶道、香等。以她个人名字为品牌的论坛、QQ群早在2004年时就已经运营。
在王珮瑜看来,京剧界有很多优秀青年演员,但没有一个经纪公司来发掘他们。王珮瑜因此成立了瑜音社,在她看来,世界上只有两种人,一种是喜欢京剧的人,还有一种是不知道自己喜欢京剧的人。致力于传播国粹的王佩瑜,吸引了大量的“90后”年轻人爱上京剧。
对于王珮瑜来说,京剧的传播比传承更重要。她认为,梅兰芳之所以能够成为京剧艺术的代言人,在于梅兰芳不仅是京剧演员,更是京剧的传播者。未来,王珮瑜希望自己不仅只是一个京剧演员,而是可以带领更多人,走近京剧、喜爱京剧。

来源:中国文化报
编辑:辛昊良
核稿:安 蒙
终审:宋洪茂
欢迎投稿:rzswgxj@163.com关注我长按二维码可识别关注微信号:rzwgxj

关注文化日照微信公众号,获取更多精彩内容


其他栏目