清代紫砂大师都有哪些作品?值多少钱?

作者:隆源紫砂 / 公众号:lyzs-888 发布时间:2019-01-12

导Lead语
清中期紫砂界,有四大家——惠逸公、杨彭年、杨凤年、冯彩霞,今天小编就来大家品一品这些名家的作品!
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惠逸公
(约1766-1831,乾隆-道光)
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逸公制壶形式大小与诸色泥质俱备,工巧一类,可与孟臣相伯仲,故世称『二惠』。孟臣制品浑朴精巧俱备,逸公则长於工巧,而浑朴不远。逸公书法楷行草书俱备,楷书尤有唐人遗意,而竹刀钢刀俱备,刻镌或飞舞或沈著。其壶泥色最奇,小壶亦有佳者,莫若手造大壶之古朴可爱也。

惠逸公制梨形壶
壶底刻款:“风光不与四时同,逸公制”。
此壶为矮梨形,泥色朱黄,胎质尤佳,壶体鼓腹饱满,三弯流与圆弧执把浑厚粗壮,壶口与盖缘及壶身,明针讲究,整体周正,足见此壶泥、工俱佳。造型典雅丰润,秀逸韵致,诚为功夫茶首选佳器。

惠逸公制扁腹壶
底款刻字:“伴客谈清夜,逸公制”。
朱泥精炼,窑烧成熟呈梨皮状,胎薄工精。壶体呈鼓腹式,一弯短流胥出,环形把,弧盖,扁圆钮,壶底圈足内收,修饰讲究。线条浑朴饱满,气度大方。
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杨彭年
(约1772-1854,乾隆-咸丰)//
杨彭年,字二泉,号大鹏。清嘉庆年间荆溪人(今宜兴),也有人称其原籍浙江桐乡的。但不管原籍何处,以蜀山古南街曾称为“杨氏街”,以及“杨家祠堂”等遗存来看,我们有理由相信,杨彭年一家的紫砂艺术活动是在紫砂的风水宝地——蜀山进行的。这位紫砂艺人,由于与文人县令陈曼生合作,制成名垂青史的“曼生壶”而为人熟知,但也因此有人认为:是陈曼生的作用才提高了杨彭年在紫砂史上的地位即所谓的“壶以字贵”。但笔者以为,杨彭年工艺精、悟性高,具有较高的文化修养,不愧为清中期一位紫砂大家。

杨彭年制
“桑连理馆”款紫泥扁石壶
RMB 1955000
此壶流传有序,历经民国上海大藏家庞元济珍藏,著录于庞氏自录藏品集《虚斋名陶录》。2005年4月,美国纽约E&J Frankel古玩公司的紫砂展销会上,出现了廿九件《虚斋名陶录》中的原件,皆为李氏家族收藏,其中第12号展品即为此件。据序文介绍,李先生在30年代任国民政府空军上校,在山东抗日时得到了这批被日军充公的文物,后来辗转赴台,复随李氏至美国。

杨彭年制
曼生十八式文汉君式壶
RMB 1456000
印文:阿曼陀室(底款)彭年(把款)-诗文:陈鸿寿“长春森伯饼金不易丙子春月曼生作铭”。
汉君式壶为陈鸿寿结合书画紫砂金石创先河之风曼生十八式作品之一 ,“长春森伯饼金不易丙子春月曼生作铭”为陈鸿寿书并刻,道光第一名平杨彭年造壶,用泥特殊周身颗粒如金砂闪,文人治印“阿曼陀室”章款。为紫砂工艺、道光期最出色之旷世之作。
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杨凤年
(约1774-1855,乾隆-咸丰)//
清嘉庆年间制壶名艺人,荆溪人,一说浙江桐乡人,杨彭年之妹。构思巧妙,浮雕精美,可与其兄媲美,是历来公认最有名望的制砂壶女艺人,传世作品较多,所制《风卷葵壶》造型典雅,制作工巧,用名贵的天青泥制成,紫檀色中微泛蓝,精美内含,温润如玉。《竹段壶》呈紫色,沉着稳重,壶体为毛竹段形,嘴、盖、把,均以竹枝、竹叶装饰,比例匀称,疏密合度,工艺精巧,为壶中佳品,现藏于宜兴陶瓷博物馆。

杨凤年制紫砂竹节壶
底款:杨氏 凤年 RMB 134400
壶为传统之竹节式,壶身筒式,三段竹节。独孔三弯流,竹节形,一枝竹枝弯流跨桥至壶身,三片竹叶点饰壶身。壶钮为一节扭转之竹根,极为别致。
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冯彩霞
(约1790-1861,乾隆-咸丰)//
冯彩霞,清嘉庆至道光年间宜兴陶人。是继杨凤年后又一位杰出的紫砂女名家。善制喝工夫茶的水平壶,大者拳头,小如鸡蛋,指纹肌理隐现,尤为夺目。她曾应邀到广东南海伍元华家制壶,伍氏的万松园壶和听涛山馆壶均是其代表作品。彩霞之书法颇有欧阳询的笔意,所镌款字精巧有致。
冯彩霞·金蟾壶
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